Ilmainen 3D-valaisusuunnittelu – kokeile Kuvaajankulman Valostudiota
Miltä näyttäisi, jos voisit rakentaa seuraavan kuvauksesi valaistuksen jo etukäteen – ilman että tarvitsee pystyttää yhtäkään valojalustaa?
Tätä mie olen miettinyt useamman kerran vuosien varrella. Nyt päätin tehdä asialle jotain ja kehittelin Kuvaajankulmalle oman, täysin maksuttoman 3D-valaisusuunnittelusovelluksen.
Sen nimi on Valostudio.
Valostudio on selaimessa toimiva virtuaalinen valokuvastudio, jossa voi suunnitella ja harjoitella valaisua ennen varsinaisia kuvauksia. Sovelluksessa voi sijoitella valoja, vaihtaa valonmuokkaimia, kokeilla heijastimia ja värikalvoja, muuttaa mallin asentoa sekä säätää kameran asetuksia. Samalla näkee suuntaa-antavasti, miten valo, varjot ja valotus muuttuvat.
Sovellus sopii niin valokuvauksen aloittelijalle kuin kokeneemmallekin kuvaajalle, joka haluaa kokeilla uusia valaistusideoita ilman ylimääräistä kaluston pystyttämistä.
Ja mikä parasta? Sen käyttäminen on ilmaista.
Sisällysluettelo
Mistä ajatus Valostudioon syntyi?
Olen kuvannut vuodesta 2013 lähtien, ja siinä ajassa on tullut kokeiltua yhtä jos toistakin valaistusratkaisua.
Jotkin toimivat heti. Toiset taas näyttävät mielessä aivan loistavilta, kunnes ensimmäinen testikuva kertoo jotain ihan muuta.
Varsinkin silloin, kun haluaa tehdä jotain tavallisesta poikkeavaa, valaistuksen suunnitteluun voi mennä yllättävän paljon aikaa.
Mihin päävalo kannattaa sijoittaa? Kuinka paljon täytevaloa tarvitaan? Millainen varjo syntyy nenän alle? Mitä tapahtuu, jos taustavalon väri vaihdetaan sinisestä punaiseen? Entä jos kuvattavalla henkilöllä on silmälasit tai leveälierinen hattu?
Näitä asioita voi tietysti harjoitella oikeilla studiovaloilla. Niin olen itsekin tehnyt.
Mutta harjoittelussa on yksi aika oleellinen ongelma.
Valoa on vaikea suunnitella ihmistä varten, jos ihminen puuttuu kuvasta.
Voihan sitä asettaa valot paikoilleen ja tarkastella, mihin ne osuvat. Mutta ilman kuvattavaa henkilöä ei näe kunnolla, miten valo muotoilee kasvoja, millaisia varjoja se synnyttää tai kuinka kaksi eri väristä valoa vaikuttaa toisiinsa kasvoilla.
Ja jos käytössä ei ole mallinukkea tai harjoitteluun sopivaa henkilöä, vaihtoehdot jäävät helposti aika vähäisiksi.
Toinen ongelma on aika.
Kun asiakas saapuu kuvaukseen, en mielelläni käytä suurinta osaa ajasta siihen, että alan vasta silloin miettiä, mihin valo numero kaksi kannattaisi sijoittaa.
Totta kai oikeassa kuvaustilanteessa tehdään aina hienosäätöä. Ihmiset ovat erilaisia, jokaisen kasvot heijastavat ja vastaanottavat valoa hieman eri tavalla, ja olosuhteetkin voivat muuttua.
Mutta olisi paljon mukavampaa lähteä kuvaukseen niin, että perusratkaisu on jo mietitty.
Silloin voi keskittyä siihen kaikkein tärkeimpään: kuvattavaan ihmiseen, ohjaukseen, ilmeisiin ja lopulliseen kuvaan.
Tästä ajatuksesta Valostudio oikeastaan syntyi.
Miksi halusin tehdä oman valaisusuunnitteluohjelman?
Internetistä löytyy erilaisia valaisukaavioita, 3D-studioita ja valaistussimulaattoreita. Osa on todella monipuolisia, mutta mukana on myös maksullisia ratkaisuja ja ohjelmia, joiden käyttö tuntuu omaan tarpeeseen turhan monimutkaiselta.
Mie halusin jotain hieman erilaista.
En sovellusta, jossa on mahdollisimman paljon ominaisuuksia vain ominaisuuksien vuoksi, vaan työkalun, jossa olisi juuri niitä asioita, joista on oikeasti hyötyä valokuvauksessa.
Sellaisen, jota voisi käyttää myös pienessä kotistudiossa kuvaava harrastaja.
Kaikilla ei ole käytössään valtavaa studiota, kymmentä salamavaloa tai tuhansien eurojen valaistuskalustoa. Eikä tarvitsekaan olla.
Jo yhdellä hyvällä valolla ja oikein sijoitetulla heijastimella voi tehdä todella kauniita muotokuvia.
Halusin, että Valostudiossa tätä voisi myös kokeilla.
Siksi sovelluksessa voi harjoitella erilaisten valojen ja valonmuokkaimien käyttöä, rakentaa useamman valon kokonaisuuksia sekä kokeilla, miten valkoinen tai musta heijastinpinta muuttaa valon käyttäytymistä.
Ja koska ohjelmaa kehitettiin tekoälyavusteisesti omien ideoideni ja ohjeideni pohjalta, pystyin miettimään sen ominaisuuksia ennen kaikkea valokuvaajan näkökulmasta.
Osa ohjelman toiminnoista syntyi juuri niistä pienistä käytännön ongelmista, joita vuosien aikana on tullut vastaan.
Esimerkiksi silmälasien heijastukset ja hattujen kasvoille muodostamat varjot olivat asioita, jotka halusin ehdottomasti mukaan.
Käy testaamassa sovellus jo tänään!
Mitä Valostudiolla voi tehdä?
Valostudio on kolmiulotteinen valokuvausstudio, jossa pääset rakentamaan oman valaisuasetelmasi.
Voit valita valoja, muuttaa niiden sijaintia, korkeutta ja suuntaa sekä tarkastella lopputulosta eri kuvakulmista.
Sovelluksessa on myös erillinen kameranäkymä. Se on mielestäni yksi koko työkalun tärkeimmistä ominaisuuksista.
Pelkässä studiokuvassa valaisuasetelma voi näyttää hyvältä, mutta vasta kameranäkymä auttaa hahmottamaan, miltä valaistus voisi näyttää varsinaisessa valokuvassa.
Valot, valonmuokkaimet ja heijastimet
Erilaisilla valonmuokkaimilla voidaan vaikuttaa siihen, kuinka laajalle valo leviää ja millaisia varjoja se muodostaa.
Valostudiossa voi vertailla eri muokkaimia ja tutkia esimerkiksi sitä, miten valon pehmeys muuttuu, kun valaisimen sijaintia tai muokkaimen kokoa säädetään.
Heijastimilla voi puolestaan kokeilla, miten varjopuolelle saadaan lisää valoa tai miten mustalla pinnalla voidaan vähentää ympäristöstä palaavaa valoa.
Taustat ja värikalvot
Valaisua ei tarvitse suunnitella aina pelkkää harmaata tai valkoista taustaa vasten.
Sovelluksessa voi vaihtaa taustan väriä ja valita, kuvataanko seinän ja lattian edessä vai kaarevaa taustakartonkia vasten. Lisäksi voi kokeilla värillistä valaistusta.
Tämä on erityisen mukava ominaisuus luovissa muotokuvissa ja mallikuvauksissa, joissa värien avulla voidaan rakentaa aivan omanlaisensa tunnelma.
Säädettävä 3D-malli
Kuvattavaa henkilöä esittää kolmiulotteinen hahmo, jonka pituutta ja asentoa voi muuttaa.
Myös vartalon ja pään suuntaa voidaan säätää erikseen.
Tämä on tärkeää, sillä jo pieni pään kääntö voi vaikuttaa huomattavasti siihen, miten valo osuu kasvoihin ja mihin varjot muodostuvat.
Mallille voi valita myös erilaisia ulkonäköön liittyviä yksityiskohtia, kuten hiukset, silmälasit ja päähineen.
Kameran asetukset
Valostudiossa voi säätää myös kameran asetuksia, kuten objektiivin polttoväliä, aukkoa, ISO-herkkyyttä, suljinaikaa ja valkotasapainoa.
Lisäksi kameran etäisyyttä, korkeutta ja kallistusta voi muuttaa.
Kamera-asetukset on huomioitu sovelluksen suuntaa-antavissa valotuslaskelmissa. Kameranäkymää ei kuitenkaan pidä tulkita täydelliseksi jäljitelmäksi oikean objektiivin, kennon ja salamavalon käyttäytymisestä. Esimerkiksi syväterävyyttä sovellus ei mallinna, joten aukon vaikutus näkyy valotuksessa mutta ei taustan sumeutena.
HSS ja salamasynkronointi
Uudessa Valostudion versiossa on mukana myös HSS- eli High Speed Sync -toiminnon simulointi.
HSS mahdollistaa yhteensopivalla kameralla ja salamavalolla salamakuvaamisen normaalin salamasynkronointiajan yläpuolella.
Valostudiossa voi kokeilla, miten eri suljinajat, synkronointiraja ja HSS:n oletettu tehonmenetys vaikuttavat valaistukseen. HSS:n perushäviön oletusarvo on 1,5 EV, ja sitä voi säätää.
Suljinaikoja voi säätää jopa 1/8000 sekuntiin asti.
Mukana on myös ympäristövalon säätö ja valotuskalibrointi, joiden avulla simulaation lähtöarvoja voi sovittaa omaa kuvauskalustoa vastaaviksi.
Nämä ominaisuudet ovat hyödyllisiä erityisesti silloin, kun suunnitellaan salamavalon ja ympäristövalon yhdistämistä.
Tärkeää: Valostudion laskelmat perustuvat laskennallisiin malleihin ja oletusarvoihin. Todellisten salamalaitteiden tehot, HSS-häviöt ja valonmuokkaimien ominaisuudet vaihtelevat. Sovellus auttaa suunnittelussa, mutta lopulliset arvot kannattaa varmistaa testikuvalla tai valotusmittarilla.
Ilmainen 3D-valaisusuunnittelu – Valostudio-opastus | Kuvaajankulma
Mitä opastusvideolla käydään läpi? (avaa videon sisältö)
Video: Ilmainen 3D-valaisusuunnittelu – Valostudio-opastus | Kuvaajankulma · kesto 1:36 · suomeksi
Tässä lyhyessä opastusvideossa esittelen Kuvaajankulman maksuttoman Valostudion – selaimessa toimivan 3D-valaisusuunnittelusovelluksen, jolla voit suunnitella ja harjoitella studiovalaistusta ennen oikeita kuvauksia.
Videolla käydään läpi:
• Virtuaalisen studion kokonaisnäkymä: valot, säädettävä 3D-malli ja kameranäkymä, josta näet lopputuloksen kuten valmiissa kuvassa.
• Valot ja valonmuokkaimet: softbox, beauty dish tai umpiheijastin sekä valon teho, etäisyys, korkeus ja suunta.
• Silmälasit ja mallin asento: miten pieni pään kääntö ja valon kulma vaikuttavat lasien heijastuksiin.
• Kameran HSS-asetukset: suljinaika jopa 1/8000 s, synkronointiraja, HSS:n tehonmenetys, ympäristövalo ja valotuskalibrointi.
Videon arvot ovat suuntaa-antavia arvioita eivätkä valotusmittarin lukemia, joten lopullinen valotus kannattaa aina tarkistaa testikuvalla.
Miksi valo on valokuvauksessa niin tärkeä?
Valokuvaus tarkoittaa kirjaimellisesti valolla kuvaamista.
Valo ratkaisee paljon enemmän kuin sen, näkyykö kuvattava henkilö tarpeeksi kirkkaana.
Se vaikuttaa kasvojen muotoon, ihon sävyihin, kuvan tunnelmaan ja siihen, mihin katsojan huomio ensimmäiseksi kiinnittyy.
Sama ihminen voi näyttää täysin erilaiselta kahdessa kuvassa, vaikka kamera, objektiivi, tausta ja poseeraus pysyisivät samoina.
Riittää, että valon suunta, koko tai etäisyys muuttuu.
Pehmeä valo vai kova valo?
Pehmeä valo muodostaa yleensä loivat siirtymät kirkkaiden ja varjoisten alueiden välille.
Siksi se on suosittu esimerkiksi muotokuva-, kauneus- ja yrityskuvauksissa.
Kova valo taas muodostaa terävämpiä varjoja ja voi korostaa kasvojen muotoja, tekstuureja ja kontrastia.
Kumpikaan ei ole automaattisesti parempi.
Jos tavoitteena on helposti lähestyttävä ja luonnollinen henkilökuva, suuri, lähellä sijaitseva valonlähde voi olla toimiva lähtökohta.
Jos haluan kuvaan dramaattisemman tunnelman, voin valita pienemmän tai kauempana sijaitsevan valonlähteen ja käyttää selvästi voimakkaampia varjoja.
Olennaista on ymmärtää, että valon pehmeyden ratkaisee valonlähteen näennäinen koko suhteessa kuvattavaan kohteeseen.
Iso softbox ei siis automaattisesti tarkoita pehmeää valoa, jos se sijoitetaan hyvin kauas kuvattavasta.
Valostudiossa voi havainnollistaa juuri tällaisia muutoksia.
Päävalo, täytevalo ja reunavalo – mitä ne tarkoittavat?
Päävalo on valaisuasetelman tärkein valonlähde. Se määrittää yleensä kasvojen keskeisen muodon ja varjojen suunnan.
Täytevalolla tai heijastimella säädetään varjopuolen kirkkautta. Sen tarkoitus ei välttämättä ole poistaa varjoja kokonaan, vaan hallita niiden voimakkuutta.
Reunavalolla voidaan puolestaan erottaa kuvattava henkilö taustasta ja korostaa esimerkiksi hiusten tai hartioiden ääriviivoja.
Kolmen valon käyttäminen ei kuitenkaan ole mikään vaatimus.
Joskus yksi valo on parempi ratkaisu kuin kolme.
Itse suosittelen valaisun harjoittelussa aloittamaan yhdestä valosta. Vasta kun ymmärtää, mitä se tekee, kannattaa lisätä seuraava.
Silloin jokaisella valolla on selkeä tarkoitus.
Näin aloitat Valostudion käytön
Valostudion käyttäminen ei vaadi erillistä studiokalustoa, ohjelmiston asentamista tai kirjautumista. Avaa sovellus selaimessa ja aloita suunnittelu.
Vaihe 1: Valitse lähtövalaistus
Voit aloittaa valmiista valaistusasetelmasta (esimerkiksi Pehmeä muotokuva, Rembrandt, Värillinen reunavalo tai Yksi valo) tai rakentaa suunnitelman itse.
Ensimmäiseksi harjoitukseksi suosittelen yksinkertaista muotokuvavalaistusta.
Vaihe 2: Sijoita päävalo
Valitse valaisin ja siirrä sitä mallin ympärillä.
Kokeile nostaa valoa, laskea sitä ja siirtää hieman sivulle. Tarkkaile, miten varjot muuttuvat kasvoilla.
Vaihe 3: Vaihda valonmuokkainta
Kokeile eri muokkaimia ja muuta valaisimen etäisyyttä mallista.
Kiinnitä huomiota varsinkin nenän, leuan ja silmien ympärille muodostuviin varjoihin.
Vaihe 4: Lisää heijastin tai täytevalo
Jos kasvojen varjopuoli näyttää liian tummalta, lisää heijastin tai toinen valo.
Kokeile myös mustaa heijastinpintaa. Sen avulla voi vähentää varjoihin palaavaa valoa ja kasvattaa kontrastia.
Vaihe 5: Säädä kamera
Valitse sopiva polttoväli ja kameran korkeus sekä kokeile aukon, ISO-arvon ja suljinajan vaikutusta.
Kun harjoittelet salamakuvausta, tarkista myös salamasynkronoinnin ja HSS:n asetukset.
Vaihe 6: Tarkastele kameranäkymää
Siirry kameranäkymään ja tutki kokonaisuutta.
Miltä valo näyttää kuvattavan kasvoilla? Onko varjopuoli sopivan tumma? Erottuuko henkilö taustasta?
Vaihe 7: Tallenna valaistussuunnitelma
Kun löydät kiinnostavan kokonaisuuden, tallenna suunnitelma.
Valostudio mahdollistaa suunnitelman tallentamisen JSON-tiedostoksi sekä sen avaamisen myöhemmin. Näin voit palata samaan valaisuratkaisuun esimerkiksi ennen seuraavaa kuvausta.
Valostudio kuvina – neljä opastuskuvaa
Alla olevat neljä kuvaa näyttävät Valostudion tärkeimmät näkymät. Jokainen kuva keskittyy yhteen asiaan, ja kuvan alla oleva teksti kertoo, mitä siitä kannattaa huomata.
Virtuaalisen studion kokonaisnäkymä
Tämä kuva näyttää, miten Valostudio toimii kokonaisuutena. Valot sijoitetaan mallin ympärille 3D-näkymässä, mallin asentoa ja ulkonäköä muutetaan oikean reunan säätimillä, ja alareunan kameranäkymä näyttää, miltä valaistus näyttää valmiissa kuvassa. Juuri tämä tekee työkalusta hyödyllisen: näet valojen paikkojen lisäksi myös niiden käytännön vaikutuksen lopputulokseen.
Miten valonmuokkain ja valaisimen sijainti muuttavat varjoja?
Valo ei muutu vain tehon kautta, vaan myös valonmuokkaimen, kulman ja etäisyyden avulla. Kun vaihdat valonmuokkainta tai siirrät valoa lähemmäs, kauemmas, ylemmäs tai sivummalle, kuvan tunnelma muuttuu heti. Näin voit harjoitella esimerkiksi pehmeän muotokuvavalon rakentamista tai voimakkaamman, kontrastisemman valon käyttöä.
Silmälasit ja mallin asento kameranäkymässä
Silmälasit ovat yksi yleisimmistä muotokuvavalaisun haasteista. Valostudiossa tilannetta voi harjoitella etukäteen: valitaan mallille silmälasit, säädetään pään asentoa ja tarkastellaan kameranäkymästä, milloin silmät näkyvät selkeästi. Kuva auttaa ymmärtämään, miksi valon, kameran ja kasvojen keskinäinen kulma on niin tärkeä.
Kameran HSS-asetukset ja valotuskalibrointi
Tämä kuva on hyödyllinen, jos haluat ymmärtää salamavalon ja kameran suljinajan yhteispeliä paremmin. Kun lyhennät suljinaikaa, voit harjoitella HSS:n käyttöä ja nähdä, miten tehonmenetys vaikuttaa lopputulokseen. Ympäristövalon ja valotuskalibroinnin säädöillä taas voit rakentaa omaa kalustoa paremmin vastaavat lähtöasetukset. Muista silti, että arvot ovat arvioita – oikea kalusto tarkistetaan aina testikuvalla.
Neljä valaisuharjoitusta, joita suosittelen kokeilemaan
1. Pehmeä muotokuvavalo yhdellä valolla
Aloita yhdellä päävalolla.
Sijoita suhteellisen suuri valonmuokkain noin 30–45 astetta kameran sivulle ja hieman mallin silmien yläpuolelle.
Kokeile ensin valaistusta ilman heijastinta.
Lisää sen jälkeen valkoinen heijastin mallin varjopuolelle ja vertaile lopputulosta.
Huomaat, kuinka pieneltä vaikuttava muutos voi vaikuttaa kasvojen kokonaisilmeeseen.
Tämä on hyvä harjoitus esimerkiksi muotokuvausta suunnittelevalle kuvaajalle.
2. Yrityksen henkilökuva toimistoympäristössä
Yrityskuvauksissa valaistuksen pitäisi usein olla hallittua, siistiä ja toistettavaa.
Ajatellaan tilannetta, jossa kuvataan useita työntekijöitä saman päivän aikana.
Yksi käytännöllinen lähtökohta on sijoittaa päävalo hieman kameran sivulle ja täytevalo tai heijastin vastakkaiselle puolelle.
Tarkoituksena on löytää asetelma, joka toimii mahdollisimman monelle kuvattavalle ilman että valoja tarvitsee rakentaa kokonaan uudelleen jokaisen henkilön kohdalla.
Valostudiossa voi harjoitella päävalon ja täytevalon välistä suhdetta sekä kokeilla eri taustoja.
Jos kuvaukset järjestetään asiakkaan omissa toimitiloissa, suunnitelma auttaa myös hahmottamaan, millaista kalustoa kannattaa ottaa mukaan.
Lisätietoja Kuvaajankulman yrityskuvauksista.
3. Silmälasien heijastusten hallinta muotokuvassa
Tämä on yksi omista suosikkiharjoituksistani.
Silmälaseja käyttävää henkilöä kuvatessa voi tulla vastaan tilanne, jossa valaistus näyttää kasvoilla hyvältä, mutta laseihin muodostuu häiritsevä valkoinen heijastus.
Ongelmaa ei yleensä ratkaista vain vähentämällä valotehoa.
Usein tärkeämpää on muuttaa valon, lasien ja kameran keskinäistä kulmaa.
Kokeile Valostudiossa seuraavaa:
Valitse mallille silmälasit.
Sijoita päävalo aluksi lähelle kameran suuntaa.
Tarkastele kasvoja kameranäkymässä.
Siirrä valaisinta vähitellen sivulle tai ylemmäs.
Käännä mallin päätä hieman ja vertaa näkymää.
Lisää tarvittaessa varovasti täytevaloa.
Tavoitteena on löytää ratkaisu, jossa kasvot säilyvät kauniisti valaistuina mutta valon heijastussuunta ei osu häiritsevästi kameraan.
Tätä samaa periaatetta voi käyttää myös todellisessa kuvaustilanteessa.
Valostudion silmälasit ovat kuitenkin yksinkertaistettu 3D-malli. Oikeiden silmälasien linssien kaarevuus ja heijastuksenestopinnoitteet vaikuttavat lopputulokseen, joten simulaatio ei voi ennustaa kaikkia heijastuksia täsmällisesti.
4. Luova mallikuvaus värikalvoilla
Kun perusvalaisu alkaa tuntua tutulta, on mukava kokeilla jotain hieman erilaista.
Värikalvot ovat yksi tapa rakentaa kuvaan täysin uusi tunnelma ilman monimutkaista lavastusta.
Kokeile esimerkiksi sinistä valoa taustalle ja lämmintä sävyä mallin toiselle puolelle.
Lisää neutraali päävalo, jos haluat säilyttää kasvoilla luonnollisemman ihonsävyn.
Tarkastele, miten eri värit vaikuttavat valaistuun alueeseen ja varjoihin.
Muista, että värillisten valojen vaikutus ei ole pelkkää kahden värin sekoittamista. Lopputulokseen vaikuttavat myös valojen spektrit, kohteen heijastusominaisuudet, valkotasapaino ja kameran värintoisto.
Siksi Valostudio on tässä erityisen hyvä ideointityökalu: sillä voi kokeilla erilaisia yhdistelmiä ennen kuin pystyttää varsinaisen valaistuksen.
Tällaisia ratkaisuja voi hyödyntää esimerkiksi mallikuvauksissa, kun tavoitteena on tavallisesta poikkeava portfolio- tai muotokuva. Lisää ideoita löydät myös artikkelista Luovat valokuvausideat studiokuvaukseen.
Entä jos mallilla on hattu tai pitkät hiukset?
Kaikki valaisuratkaisut eivät toimi samalla tavalla jokaisella ihmisellä.
Leveälierinen hattu voi muodostaa varjon silmien päälle, vaikka muu kasvojen valaistus näyttäisi hyvältä.
Pitkät hiukset puolestaan voivat peittää osan kasvoista tai muuttaa sitä, miten valo osuu poskiin ja kaulan alueelle.
Siksi Valostudion mallille voi valita erilaisia hiuksia ja päähineitä.
Hattua kuvatessa suosittelen kokeilemaan esimerkiksi päävalon laskemista, sen siirtämistä sivulle tai erillistä, hillittyä täytevaloa.
Tärkeää on varoa, ettei silmien kirkastaminen samalla pilaa muun kasvojen valaistuksen tunnelmaa.
Joskus pieni muutos mallin pään asennossa auttaa enemmän kuin uuden valaisimen lisääminen.
Miten saada silmät näyttämään kirkkailta muotokuvassa?
Moni ajattelee, että silmien kirkkaus syntyy yksinkertaisesti lisäämällä valotehoa.
Todellisuudessa kyse on useammasta asiasta.
Silmien ympärillä olevien varjojen hallinta, valon suunta ja silmän pinnalle muodostuva valonlähteen heijastus vaikuttavat siihen, kuinka eläviltä silmät näyttävät.
Tätä heijastusta kutsutaan usein nimellä catchlight.
Se voi olla pieni valopiste tai suuremman softboxin muotoinen heijastus.
Jos silmät jäävät kulmaluiden tai hatun varjoon, pienikin valaisimen korkeuden muutos voi parantaa lopputulosta.
Valaisun suunnittelussa kannattaakin katsoa kasvoja kokonaisuutena eikä vain sitä, kuinka kirkas otsa tai poski on.
Valostudiossa voi harjoitella valon sijoittelua ja silmien alueelle muodostuvia varjoja. Varsinaisen silmän heijastuksen ulkonäkö tulee kuitenkin tarkistaa myös todellisesta kuvasta.
Mitä HSS tarkoittaa ja milloin siitä on hyötyä?
HSS eli High Speed Sync on salamakuvaustekniikka, jota käytetään silloin, kun suljinaika on kameran tavallista salamasynkronointiaikaa lyhyempi.
Monissa kameroissa tavallinen synkronointiraja on esimerkiksi 1/200 tai 1/250 sekuntia, mutta tarkka arvo riippuu kamerasta ja kuvaustavasta.
HSS-toiminnolla voidaan käyttää yhteensopivaa salamaa myös tätä nopeammilla suljinajoilla.
Tämä voi olla hyödyllistä esimerkiksi kirkkaassa päivänvalossa, kun halutaan kuvata suurella aukolla ja säilyttää samalla salamavalon käyttömahdollisuus.
HSS:llä on kuitenkin hintansa.
Kun suljinaikaa lyhennetään, salamavalon tehokas ulottuvuus yleensä pienenee verrattuna normaaliin synkronointiin.
Valostudiossa tämän vaikutusta voi harjoitella säätämällä HSS:n perushäviötä ja suljinaikaa.
Mukana on myös synkronointirajan ylittämiseen liittyvän salamavalon epätasaisen peiton simulointi silloin, kun HSS ei ole käytössä.
Simulaatio havainnollistaa ilmiötä, mutta todellisen kameran sulkimen toiminta ja salamalaitteen välähdyksen kesto vaikuttavat siihen, millainen tumma kaista kuvaan mahdollisesti syntyy.
Voiko Valostudiolla laskea oikeat salamavalon tehot?
Valostudio auttaa arvioimaan valon suuntaa, voimakkuuden muutoksia, etäisyyden vaikutusta ja käytettävien muokkaimien vaikutusta valaistukseen.
Se ei kuitenkaan ole kaikkien kameramallien ja salamavalmistajien fyysinen mittausmalli.
Esimerkiksi kahden 200 Ws -salamavalon todellinen valontuotto voi olla erilainen, vaikka niiden ilmoitettu energia olisi sama.
Myös valonmuokkaimen rakenne, pinnoite ja läpäisy vaikuttavat lopputulokseen.
Sovelluksen valotuskalibroinnilla voidaan säätää simulaation arviota paremmin omaa kalustoa vastaavaksi.
Minusta tätä työkalua kannattaa ajatella ennen kaikkea keinona löytää toimiva lähtöasetelma.
Kun valojen paikat, suunnat, muokkaimet ja haluttu tunnelma ovat jo selvillä, oikeassa kuvaustilanteessa tarvitsee tehdä enää tilanteen vaatimat tarkistukset ja hienosäädöt.
Valaisusuunnittelu ei korvaa valokuvaajan silmää
Tämä on asia, jonka haluan sanoa aivan suoraan.
Vaikka simulaatiosta tulisi kuinka hieno, se ei voi korvata oikeaa ihmistä, todellista valoa eikä kuvaajan omaa näkemystä.
Valokuvauksessa on paljon sellaista, mitä ei voi täysin ennustaa etukäteen.
Ihon pinta, hiusten rakenne, vaatteiden materiaalit, todelliset heijastukset, tilan seinät ja monet muut asiat vaikuttavat siihen, miltä valo lopulta näyttää.
Eikä kaikkea tarvitsekaan saada simuloitua.
Valostudion tarkoitus ei ole tehdä päätöksiä kuvaajan puolesta.
Sen tarkoitus on auttaa ymmärtämään, kokeilemaan ja suunnittelemaan.
Kun tietää paremmin, mitä haluaa tehdä, on myös helpompi keskittyä luovaan tekemiseen.
Ja joskus kaikkein kiinnostavimmat kuvat syntyvät siitä, että uskaltaa kokeilla jotain aivan uutta.
Usein kysytyt kysymykset Valostudiosta ja studiovalaistuksesta
Onko Valostudio oikeasti ilmainen?
Kyllä. Valostudio on Kuvaajankulman kehittämä maksuton, selaimessa käytettävä 3D-valaisusuunnittelutyökalu. Sen tarkoitus on auttaa valokuvauksen opiskelussa ja valaisun suunnittelussa.
Pitääkö Valostudio asentaa tietokoneelle?
Ei tarvitse. Sovellusta käytetään verkkoselaimessa, eikä se vaadi kirjautumista. Kolmiulotteisen näkymän sujuvuus riippuu kuitenkin käytettävästä laitteesta ja selaimesta.
Sopiiko Valostudio aloittelijalle?
Kyllä. Aloittelija voi harjoitella esimerkiksi yhden päävalon käyttöä, valon suunnan vaikutusta ja heijastimien toimintaa. Sovelluksesta löytyy myös ohjeita ja säätöihin liittyviä selityksiä.
Voiko Valostudiota käyttää ammattikuvausten suunnitteluun?
Kyllä, suuntaa-antavana suunnittelutyökaluna. Sillä voi hahmotella esimerkiksi muotokuva-, malli- ja yrityskuvausten valaistusratkaisuja sekä tallentaa suunnitelmia. Lopullinen valaistus tarkistetaan todellisessa kuvaustilanteessa.
Millainen valo sopii parhaiten muotokuvaan?
Yhtä kaikille sopivaa ratkaisua ei ole. Pehmeä, hieman sivulta tuleva valo on usein hyvä lähtökohta luonnolliseen muotokuvaan. Dramaattisempaan tyyliin voidaan käyttää voimakkaampaa sivuvaloa ja syvempiä varjoja.
Miten silmälasien heijastukset saa pois valokuvasta?
Yleensä kannattaa muuttaa valaisimen, kameran ja kuvattavan kasvojen keskinäisiä kulmia. Siirrä valoa sivulle tai ylemmäs ja kokeile pientä pään kääntöä. Tarkoitus on ohjata heijastus pois kameran suunnasta.
Miksi silmät jäävät tummiksi muotokuvassa?
Valon korkeus, kulma tai esimerkiksi kulmaluut ja päähine voivat varjostaa silmiä. Valaisimen siirtäminen, heijastimen lisääminen tai mallin pään asennon muuttaminen voi auttaa.
Riittääkö yksi salamavalo muotokuvaukseen?
Kyllä. Yhdellä valolla voidaan toteuttaa monenlaisia muotokuvia. Valkoinen heijastin auttaa hallitsemaan kasvojen varjoja ilman toista salamaa.
Voiko Valostudiolla harjoitella HSS-kuvausta?
Kyllä. Sovelluksessa on HSS:n ja synkronointirajan suuntaa-antava simulointi sekä säädettävä HSS-tehonmenetys. Todellisten laitteiden käyttäytyminen tulee kuitenkin varmistaa omalla kalustolla.
Voiko värikalvoilla valaista mallikuvauksen?
Kyllä. Värikalvoilla voidaan muuttaa salamavalon väriä ja rakentaa erilaisia tunnelmia. Valostudiossa voi suunnitella värillisiä valaistusasetelmia ja kokeilla niiden vaikutusta ennen oikeaa kuvausta.
Voiko oman valaisusuunnitelman tallentaa?
Kyllä. Valostudiossa suunnitelman voi tallentaa siirrettävään JSON-tiedostoon ja avata myöhemmin. Ohjelma tallentaa viimeisimmän työn myös saman selaimen paikalliseen muistiin.
Valostudio kehittyy myös tulevaisuudessa
Valostudio on Kuvaajankulman ensimmäinen oma sovellus, ja olen siitä kyllä aika ylpeä.
Ei siksi, että olisin rakentanut maailman täydellisimmän valaisusimulaattorin.
Vaan siksi, että sain toteutettua ajatuksen, jota olen pyöritellyt mielessäni pitkään.
Halusin työkalun, josta olisi oikeasti hyötyä valokuvaajille.
Sellaisen, jonka avulla voi opetella valon käyttäytymistä, suunnitella seuraavia kuvauksia ja kokeilla asioita, joita ei välttämättä tulisi muuten testattua.
En myöskään ajattele, että sovellus olisi nyt lopullisesti valmis.
Jos käyttäjiltä tulee hyviä ehdotuksia, sitä voidaan kehittää edelleen.
Ja koska mie olen reilu ja muutenkin mukava tyyppi, niin päätin antaa tämän kaikkien käyttöön ilmaiseksi.
Jos siis tykkäät valokuvaamisesta, haluat oppia lisää studiovalaistuksesta tai suunnittelet jotain vähän tavallisesta poikkeavaa valokuvaa, käy ihmeessä kokeilemassa!
Ja jos huomaat jotain, mitä ohjelmaan kannattaisi lisätä tai parantaa, kuulisin siitä mielelläni.
Ehkä seuraava Valostudion ominaisuus syntyy juuri siun ideasta.
Mitä opit tästä artikkelista?
Miksi valaisun suunnittelu etukäteen helpottaa kuvaustilannetta.
Miten päävalon, täytevalon, heijastimien ja valonmuokkaimien sijoittelu vaikuttaa muotokuvaan.
Kuinka silmälasien heijastuksia ja hattujen synnyttämiä varjoja voidaan hallita.
Miten värikalvoilla voi suunnitella luovia mallikuvauksia.
Mitä HSS tarkoittaa ja miten salamasynkronointi vaikuttaa kuvaukseen.
Kuinka Valostudiolla voi harjoitella ja tallentaa omia valaisusuunnitelmia.
Miksi simulaatio on hyödyllinen suunnittelun apuväline, vaikka lopullinen valaistus tehdäänkin oikeassa kuvaustilanteessa.
Lisätietoa ja lähteitä
Kirjoittajasta – Jarno S., Kuvaajankulma
Mie oon Jarno S., Kuvaajankulman valokuvaaja Lappeenrannasta. Olen kuvannut ihmisiä vuodesta 2013 lähtien ja toteutan muun muassa muotokuva-, malli-, studio- ja yrityskuvauksia.
Valostudio syntyi omasta kiinnostuksestani studiovalaistukseen, valon hallintaan ja jatkuvaan oppimiseen. Halusin tehdä maksuttoman työkalun, josta olisi hyötyä sekä valokuvausta opetteleville että jo pidempään kuvanneille.
Siksi suunnittelin sen ominaisuudet valokuvaajan näkökulmasta: niistä tilanteista, joita olen vuosien aikana kohdannut oikeissa kuvauksissa.
Portfolio - Kuvaajankulma portfolio
Lue myös – lisää studiovalaistuksesta ja kameran asetuksista
Jos haluat jatkaa valon ja kameran asetusten opettelua, näistä Kuvaajankulman oppaista kannattaa jatkaa:
Studiovalaistus ja valonmuokkaimet: miten ne toimivat ja mitä valita?
Tässä oppaassa käyn läpi, miten yleisimmät valonmuokkaimet toimivat ja miten valita omaan kuvaukseen sopiva. Hyvä jatko, kun olet kokeillut muokkaimia Valostudiossa.
ISO, aukko ja suljinaika – aloittelijan opas
Valostudion kamera-asetukset perustuvat samoihin valotuksen perusteisiin. Tämä opas avaa, miten ISO, aukko ja suljinaika vaikuttavat kuvaan.
Väriympyrä, vastavärit ja studiovalon salat
Jos värikalvot kiinnostavat, tässä artikkelissa pureudun siihen, miten värit ja vastavärit vaikuttavat studiokuvaukseen.
Kommentit